La passion pour l’art contemporain : une opportunité de valoriser un patrimoine en diversifiant ses investissements.

L'art contemporain - Caroline Rennequin

Le marché de l’art contemporain a représenté 1,89 Mds de dollars pour 2023/2024. Les oeuvres de moins de $5000 représentent 82% de l’ensemble des ventes d’arts contemporain réalisées sur l’exercice.

C’est ce que confirme le 29ème rapport annuel du marché de l’art contemporain publié par Artprice by Artmaket.

Le fondateur d’Artprice et Président d’Artmarket.com, Thierry Ehrmann, explique sur ActusNews : « le Marché de l’Art Contemporain n’est plus ce qu’il était en 2000. Il a profondément changé structurellement connaissant une croissance de CA de +1800 %, avec de plus en plus d’artistes contemporains vendus aux enchères (5 400 artistes en 2000, près de 33 072 sur la période 2023/24), de plus en plus d’œuvres (12 000 lots en 2000, 132 380 aujourd’hui). Il s’est étoffé et étendu géographiquement, passant de 39 à 61 pays actifs aux enchères. Il s’est accéléré avec Internet et la fluidification des transactions à distance, pour finalement s’imposer comme le segment le plus dynamique et le plus profitable de l’ensemble du Marché de l’Art du XXIème siècle. »

Un marché de l'art contemporain en pleine croissance, une valeur financière et culturelle.

Evolution du marché de l'Art Contemporain

En l’espace de vingt ans, la valeur économique de l’art contemporain a connu une progression fulgurante, passant de 169 millions à 1,888 milliard de dollars. Ce secteur s’est imposé comme un pilier essentiel du marché mondial de l’art, représentant aujourd’hui 18 % de sa valeur totale, contre seulement 3 % au début du siècle.

Cette croissance spectaculaire ne s’explique pas uniquement par la hausse des cotes d’artistes emblématiques tels que Jean-Michel Basquiat, Yoshitomo Nara ou Jenny Saville. Elle provient également d’une augmentation significative des transactions portant sur les œuvres contemporaines.

Le marché français de l'art contemporain, imprégné d'une passion culturelle pour l'art, se distingue par un esprit de découverte et une dynamique de collection particulièrement marquée chez ses acheteurs. La France représente 8 % des transactions mondiales, ce qui en fait le troisième acteur le plus actif, derrière les géants américains et britanniques. Dix artistes français sont d'ailleurs classés parmi les 500 premiers mondiaux. 

Artistes Français dans le monde

L'art contemporain illumine notre intérieur de passion, de profondeur et d'émotions.

L’art contemporain est donc une valeur refuge pour investir et développer son patrimoine, mais pas seulement. L’acquisition d’oeuvres d’art offre la capacité de sécuriser ses fonds et de valoriser son patrimoine tout en profitant de la joie et de l’émotion que ces oeuvres nous procurent dans notre quotidien, à la différence d’un investissement purement financier. Les oeuvres apportent une magie à notre intérieur que seul l’art peut transmettre. L’intérêt pour l’art contemporain est donc grandissant, tant dans des collections privées que dans les espaces publics. Les oeuvres d’artistes tels que Georges Pelletier, Caroline Rennequin ou Natalie Rich sont ainsi intégrées à des lieux emblématiques et prestigieux comme la boutique Chanel à New York sur la 5ème avenue, l’hôtel 5* Six Senses Ibiza, l’Elysée, l’hôtel Byblos à Saint-Tropez ou encore le prestigieux hôtel Teranka sur l’île de Formentera.

  • Hôtel Byblos Saint-Tropez
  • Hôtel Byblos Saint-Tropez
  • Georges Pelletier au Four Season de Megève
  • Georges Pelletier chez Chanel New York
  • Natalie Rich dans l'hôtel Teranka Formentera
  • georges pelletier à mexico
Georges Pelletier à Quinta de Comporta

Soutenir les artistes et leur cote en diversifiant son patrimoine.

Les collectionneurs qui soutiennent les artistes leur permettent de développer leur vision artistique et d’amplifier la portée de leur travail. Cela induit par ailleurs une augmentation de la cote des artistes entre autres facteurs comme l’organisation d’expositions à l’international, les articles de presses, ou l’intégration à des collections prestigieuses. Pour exemple en 2016, un Totem de Georges Pelletier émaillé blanc de 160 cm de hauteur avait une valeur sur le marché européen de 2900€. En 2025, le prix de cette pièce s’élève à 9500€ en cote basse en Europe et est vendue 11800 € sur le marché Américain. Ses oeuvres ont été exposées au Consortium, vendues à New York, Los Angeles et Ibiza dans des galeries renommées, intégrées à de superbes collections privées et publiques, et insérées à de nombreuses parutions presses, ce qui a automatiquement augmenté sa cote de manière significative en 10 ans (+227%).

totem georges pelletier in new york

Autre exemple avec l’ascension fulgurante de l’artiste peintre Caroline Rennequin dont un tableau 75 cm / 55 cm valait 2400 € en 2022 et vaut aujourd’hui 5400 € soit + 125 % en à peine 3 ans. Ses oeuvres ont été exposées notamment à la galerie Jean Fournier à Paris, à Collectible New York en septembre 2024, à la Galeria Tambien Ibiza et à la Passe Simple Vintage Gallery de Knokke pour des solos show qui ont été de grands succès, ainsi qu’à Private Choice Paris, et intégrées à de nombreuses collections prestigieuses en Europe et aux Etats-Unis.

Tableau de Caroline Rennequin chez Emms Interior Design

Comment débuter en tant qu'investisseur ?

Il est crucial de se renseigner sur le parcours des artistes et leur démarche artistique ainsi que l’évolution de leur travail et de leur cote. Comme évoqué, l’investissement dans l’art contemporain étant un investissement « passion » en plus d’être un investissement financier, dirigez-vous vers des artistes dont les oeuvres vous plaisent, vous inspirent, et s’intègreraient parfaitement à votre intérieur. S’entourer d’experts du marché de l’art est indispensable : contrairement aux idées reçues, acquérir une oeuvre via un agent ne coûte pas plus cher que de l’acquérir en direct via l’artiste, au contraire, la proximité de l’agent avec les artistes lui permet d’obtenir des offres souvent plus intéressantes que sur le marché classique. Il est à mon sens raisonnable de débuter une collection par l’acquisition d’oeuvres à un budget accessible qui correspond à la bourse de chaque collectionneur.

En conclusion, l’investissement dans l’art contemporain présente de nombreux avantages : croissance, diversification du patrimoine, legs précieux pour les générations futures et enrichissement culturel.

Pourquoi ne pas débuter ou compléter votre collection par l’un des artistes que je représente ?

N’hésitez pas à parcourir notre site et à nous contacter pour plus d’informations.

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